Édition 2024 : HUMUS MIRACULUM
Anne Da Silva
Anne Da Silva conçoit des projets, pensés en fonction des lieux et des ressources locales qui invitent à considérer que nous habitons un monde en partage, où la question de cohabitation est un enjeu central.
Pour Cahors Juin Jardins, Anne Da Silva réalise un mobilier urbain à destination des habitants de Cahors et… d’une colonie d’Eisenia Fetida : le ver du fumier. Ce mobilier aura la fonction d’un banc, maçonné en mortier de terre, recouvert de colombins d’argiles locales crues et cuites, émaillés en partie. Il abrite sous son assise un vermicomposteur.
Camille Charnay
Camille Charnay développe une recherche située à l’intersection des arts plastiques et de la botanique. Ses dessins à l’aquarelle, graphite sur papier et encre de Chine subliment mousses, bryophytes, sphaignes, lichen et curiosités végétales.
Cette exploration prend forme à travers un ensemble de dessins comme un voyage à la surface de l’humus, ponctué de rencontres avec une multitude de vies discrètes qu’abrite cette couche fertile.
Margaux Fontaine
L’herbier que Margaux Fontaine a créé, enrichi d’extraits de textes et inspiré d’archives botaniques, s’attache à mettre en lumière le pouvoir des végétaux comme êtres vivants, plantes médecines, nourricières, compagnes vitales et en conversation constante avec ses semblables autant qu’avec le monde animal. Ainsi Margaux Fontaine propose au sein de son œuvre, un ensemble, créant un récit intemporel et politique basé sur l’interconnexion des différentes familles du vivant et du sacré, en collaboration avec le végétal.
Elle est récompensée du prix Mezzanine 2023, Les Abattoirs-Musée – Frac Occitanie, Toulouse
Juliette Gauvrit
Juliette Gauvrit propose une installation hommage à l’artiste Marinette Cueco, décédée en octobre dernier, après avoir ouvert la voie à un Land Art modeste et minimaliste, proche de l’Arte Povera.
Elle glane et cueille, prélève et transforme, réutilise et positionne les éléments (jonc, cornouiller, saule, lierre, osier, minéraux… ) comme un rituel du vivant.
Émilie Losch
Émilie Losch mène un projet au long cours qui fait référence à la pensée de Borges où s’entremêlent réel et fantastique. Rien ne semble figé dans le travail de l’artiste, donc tout peut arriver : une évolution inattendue, des mutations de matières et matériaux, des intrications mystérieuses…
Ju Hyun Lee
Ju Hyun Lee est une artiste sud-coréenne qui explore le monde des plantes cultivées et sauvages, en mettant l’accent sur les expériences esthétiques, gustatives et conviviales.
Pour Juin Jardins, elle crée une Nappe garnie pour humus. Pour cela, elle installe dans un poulailler une toile de chanvre étirée sur laquelle elle ajoute de la paille façon « poil hérissé », des petits bouts d’aliments (de récupération idéalement) et des micro branches. Les poules feront le reste.
Côme Di Meglio
Côme Di Meglio envisage sa démarche artistique comme une aventure spirituelle dans le sens de notre capacité à établir des interactions avec ce qui nous entoure.
Il propose d’installer dans le jardin du cloître, deux sculptures « alcôves » en vannerie, d’essences locales (châtaigner, saule, lierre…). L’installation épouse le lieu, son esthétique et sa dimension sacrée, répondant dans les tressages de sa structure, aux niches, inserts, chapelles, que l’on retrouve dans cette architecture gothique.
Justine Grange et Elsa Marchand Cormery
PLONGER cherche à faire circuler les pensées, points de vue, paroles et expériences autour des arbres et de la forêt au travers d’une expérience artistique sensible et poétique.
Grimpe d’arbre, acrobaties aériennes, paroles, témoignages… L’arbre est au centre de la performance des actrices Justine Grange, danseuse aérienne et cordiste, et Elsa Marchand Cormery, médiatrice.
Miss Bouillon
Miss Bouillon, alias Clémence Millet, est une artiste formée à la culture olfactive. Elle extrait et crée elle-même ses senteurs par distillation et extraction alcoolique. Elle propose une performance immersive où les convives sont attablés à un banquet, les yeux bandés. Pour les invités au banquet, il s’agit de se fier à leur flair, d’investir ensemble leur animalité en fourrant leur nez dans les arômes d’humus.
Au menu du Banquet, du terreux, de l’animal, du fongique, du végétal… tout se décompose et fait odeur.
Projet Dérives
Porté par deux artistes, Lou le Forban et Adrien Fricheteau, et deux architectes, Julien Blatteau et Cécilia Lopez , le projet Dérives, participatif, co-construit et itinérant, utilise le Lot comme voie de navigation et un radeau comme embarcation pour relier les communes de la vallée, depuis Calvignac jusqu’à Cahors. A chaque halte, les participant.es réfléchissent à la retranscription symbolique et graphique de leur territoire à travers la science des blasons.
Dans le cadre du dispositif Faire art de tout bois, les jardins paysage de la vallée du Lot créent des porte-étendards flottants avec l’équipe de Dérives. Ceux-ci voyagent ensuite sur le Lot, jusqu’à l’arrivée à Cahors où ils sont tous réunis.
Collectif Supernaturel
Pour Brendan Piroué, compositeur sonore, l’humus est un empilement de feuilles fines et inégales. Pour Alain Astruc, artiste auteur, génère des images par IA permettant l’exploration sensible du paysage. Pour Aldéric Doyen, architecte chorégraphe, le glanage de récits sonores, d’imaginaires et de mouvements dansés, se traduit en performance. Pour la paysagiste Alice Freytet, le paysage est un long travelling qu’elle anime de ses dessins en marche.
SUPER NATUREL est issue de leur rencontre et de leurs différentes disciplines : une structure vivante et mouvante nourrie de dessins, photos et vidéos, musiques et danses en trans-narration.
Bastien Lemaître
Ce qu’il faut voir dans la forêt, c’est le détail qui échappe au naturel et laisse apparaître le mystère du vivant. Bastien Lemaître poursuit une recherche et une démarche artistique soucieuses du monde à venir, de la nature et du vivant, se méfiant volontiers de l’humain. Quelle que soit la technique de l’artiste, c’est l’invisible que l’on devine à travers ses peintures.